photo Devenir|s Mutant·es

Devenir|s Mutant·es

Strasbourg 67005

Du 19/09/2026 au 20/09/2026

Conçu par le compositeur Sasha J. Blondeau avec l’autrice et documentariste Adila Bennedjaï-Zou, Devenir|s Mutant·es est un projet musical hybride autour d’expériences de mutation — subies ou choisies. Dans l’esprit d’un podcast en direct, la pièce réunit trois voix — Balla Fofana, Treize·s et Sasha J. Blondeau — dont les trajectoires se croisent et se répondent. À leurs récits répond un chœur instrumental, dessinant une dramaturgie à deux niveaux. À partir d’histoires situées, l’œuvre explore les processus d’assignation et de transformation, en déjouant les récits attendus pour faire place à des devenirs multiples. Programme Devenir|s Mutant·es (2026) conception, musique, direction artistique, réalisateur·ice en informatique musicale Sasha J. Blondeauécriture, regard extérieur, montage des témoignages Adila Bennedjaï-Zouréalisateur·ice en informatique musicale Étienne Demoulin Distribution performance Sasha J. Blondeau, Balla Fofana, Treize·scontreténor Serge Kakudjiclarinette Joséphine Besançonvioloncelle Yi Zhou        

photo La vallée vagabonde : concerts : Ana luna caiano & Moutain men

La vallée vagabonde : concerts : Ana luna caiano & Moutain men

Musique, Concert

Villé 67220

Le 17/10/2026

Une soirée exceptionnelle avec deux concerts : Ana lua caiano (pop) de 20h30 à 21h30 et Moutain men (blues rock) de 22h à 23h. Un tambour, un synthétiseur, des claquements de mains et, surtout, une loop station pour répéter en boucle ses pistes sonores. On voit se construire sous nos yeux la musique viscérale d’Ana Lua Caiano mêlant musique traditionnelle portugaise et rythmique électronique. Le résultat est réjouissant, hybride et débridé. Mountain Men est de retour dans sa formule initiale. Porté par la voix enivrante de Mister Mat et les envolées à l’harmonica de Barefoot Iano, le groove et l’émotion dominent la musique. Ce duo s’est inventé un blues rocailleux, urbain et décapant, qui ne peut laisser personne indifférent !

photo La vallée vagabonde : concerts : Ana luna caiano & Moutain men

La vallée vagabonde : concerts : Ana luna caiano & Moutain men

Ville 67220

Le 17/10/2026

Une soirée exceptionnelle avec deux concerts : Ana lua caiano (pop) de 20h30 à 21h30 et Moutain men (blues rock) de 22h à 23h. Un tambour, un synthétiseur, des claquements de mains et, surtout, une loop station pour répéter en boucle ses pistes sonores. On voit se construire sous nos yeux la musique viscérale d’Ana Lua Caiano mêlant musique traditionnelle portugaise et rythmique électronique. Le résultat est réjouissant, hybride et débridé. Mountain Men est de retour dans sa formule initiale. Porté par la voix enivrante de Mister Mat et les envolées à l’harmonica de Barefoot Iano, le groove et l’émotion dominent la musique. Ce duo s’est inventé un blues rocailleux, urbain et décapant, qui ne peut laisser personne indifférent !

photo Violett Pi + Vincent Khouni x Pelpass

Violett Pi + Vincent Khouni x Pelpass

Strasbourg 67000

Le 16/10/2026

Violett Pi + Vincent Khouni en concert à La Grenze avec Pelpass et La Grenze VioleTT Pi (électro rock alternatif / Montréal, QC) La musique de VioleTT Pi est le projet créatif du québécois Karl Gagnon. VioleTT Pi est connu pour son audace et sa prise de risque, pour le flambeau de liberté qu’il porte bien haut et son univers qui ne ressemble à aucun autre. Depuis presque 20 ans, il marche sur le fil du rasoir, canalisant des énergies distinctes et parfois opposées dans une musique hybride et indéfinissable. Une approche qui embrasse le bruit sans jamais écarter la mélodie, combinant en parts égales punk et chanson française, violence et poésie. C’est un peu l’anarchie son truc : sa musique est éclatée au possible. Une dualité a toujours été au cœur de l’identité de VioleTT Pi, qui alterne entre pop et punk sans jamais tomber dans le pop-punk, comme lorsqu’il est accompagné par sa compagne, Klô Pelgag. Ses concerts c’est un peu une soirée dansante qui n’en a jamais assez de Nirvana. Quatre corps en collision sur les scènes Européennes, un grand carnaval sous la voix du clown qui s’incline face à la dérape; quatre folies qui prennent forme lentement; un grand cirque ambulant[...]

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LYRE LE TEMPS

Strasbourg 67000

Le 16/10/2026

Avec « New Orleans Club », Lyre Le Temps signe son sixième album, fruit d’un voyage initiatique à la Nouvelle-Orléans.Après cinq disques, le groupe a choisi de donner un nouveau souffle à son électro-swing en partant à la rencontre des musiciens du berceau du swing pour créer avec eux. Entre ruelles colorées, clubs de jazz vibrants et studios d’enregistrement, ils collaborent avec des artistes emblématiques de la ville, des jeunes talents aux légendes vivantes jusqu’à un brass band entièrement féminin. De ces sessions est née une musique hybride et vivante, où l’électro-swing européen se mêle aux sonorités authentiques de Louisiane.Cette nouvelle énergie se prolonge sur scène, où Lyre Le Temps accueille désormais trois nouveaux musiciens, formant une puissante section de cuivres qui renforce encore la dimension festive et organique du projet. « New Orleans Club » reflète l’envie profonde du groupe de faire dialoguer les cultures, de célébrer la vie et de redonner à la musique sa fonction première : rassembler.  

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Uprisers

Schiltigheim 67300

Le 10/12/2026

Uprisers c’est une alchimie brute entre jazz, rap, chant et énergie pure ! Projet hybride porté par le saxophoniste et compositeur Jonas Muel avec le collectif Veston Léger, Uprisers réunit musiciens, chanteur.euses et rappeurs francophones et anglophones autour d’une formation de 12 artistes. Entre écriture, improvisation et énergie collective, le collectif fait naître une musique contemporaine, libre et intensément rythmique. Fusionnant jazz et musiques urbaines, le groupe développe un style à la fois orchestré et organique, pensé pour la puissance et la spontanéité du live.

photo Le jour où j'ai rencontré Jacques Brel

Le jour où j'ai rencontré Jacques Brel

Schiltigheim 67300

Le 03/12/2026

Une rencontre imaginaire ou réelle, qui a marqué un tournant et ouvert un chemin inattendu. « Le 16 mai 1967, Jacques Brel donnait son dernier récital au Casino Palace de Roubaix. Je n’étais pas encore né… et pourtant, des années plus tard, j’ai le sentiment de l’y avoir rencontré. » Entre récit et musique, HK nous embarque dans une histoire où l’œuvre de Brel devient une boussole intime. Il raconte comment ces chansons ont éveillé en lui l’envie d’oser, de créer, de partir à la rencontre de ses propres rêves. Accompagné par Adrienne Auclair au violoncelle et Thibault Delbart au piano et à la guitare, il revisite les grandes chansons de Brel tout en tissant un récit personnel, sensible et incarné. Un spectacle hybride, entre concert et narration, où se croisent mémoire, transmission et élan de vie – comme une chanson qui relie un artiste à l’enfant qu’il a été, et à celui qu’il n’a jamais cessé d’être.

photo Uprisers

Uprisers

Schiltigheim 67300

Le 10/12/2026

20h30, Cheval Blanc Programmation Saison Culturelle par Schiltigheim Culture Jazz - Musiques urbaines / France Uprisers c’est une alchimie brute entre jazz, rap, chant et énergie pure ! Projet hybride porté par le saxophoniste et compositeur Jonas Muel avec le collectif Veston Léger, Uprisers réunit musiciens, chanteur·euses et rappeurs francophones et anglophones autour d’une formation de 12 artistes. Entre écriture, improvisation et énergie collective, le collectif fait naître une musique contemporaine, libre et intensément rythmique. Fusionnant jazz et musiques urbaines, le groupe développe un style à la fois orchestré et organique, pensé pour la puissance et la spontanéité du live. Distribution • Jonas Muel : saxophone • Dorris Biayenda : batterie • Alvin Amaïzo : chant et guitare • Amina Mezaache : flûte • Antoine Guillemette : basse • Nicolas Derand : claviers • Jordan Soivin : trombone • June Milo : chant • Edash Quata : rap • Garuzé : rap • Eli Finberg : rap

photo PICHE

PICHE

Strasbourg 67000

Le 16/12/2026

À 29 ans, Piche s’impose comme l’une des figures les plus singulières de la scène musicale française. Derrière ce nom devenu emblématique, Mike — son prénom civil — revendique une identité hybride qui défie les étiquettes : « un chanteur qui fait du drag, et non une drag qui fait du chant ». Une nuance qui résume son ambition artistique autant que son rapport libre aux genres. Sa musique, elle la compose avec son frère, utilisant ensemble leurs héritages et leurs différences pour créer un son tant inclusif qu’incisif. Sa démarche, instinctive et frontale, l’amène à bousculer les codes, sur scène comme dans l’espace public. Il est ainsi devenu la première drag queen à entrer au top album avec son EP « Festin », à se produire au Printemps de Bourges et à représenter le drag français lors de la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques de Paris 2024. Révélé au grand public par ses participations à Drag Race France, Piche se distingue par son sens du spectacle et la puissance de son univers. En 2023, son premier titre « Confess » déclenche un véritable engouement : le titre franchit en un temps record le million de streams et s’invite dans plusieurs classements des plateformes.[...]

photo Concert OFF Schiefen

Concert OFF Schiefen

Manifestation culturelle

La Petite Pierre 67290

Le 14/08/2021

Originaire de l’Est du Cameroun, Schifen maintient en vie son héritage linguistique – la langue Makã –à travers ses chansons. Son univers musical s’inspire du mécanisme de communication du caméléon : il change de couleur en fonction des messages et des émotions portés, pour créer une musique nouvelle et métissée. Davy Schifen chant lead, guitare Denis Maire chœurs, basse Lionel Galonnier chœurs, batterie hybride Edouard Hailbronn chœurs, guitare

photo Concert OFF Schiefen

Concert OFF Schiefen

Musique, Chorale - Chant

La Petite-Pierre 67290

Le 14/08/2021

Originaire de l’Est du Cameroun, Schifen maintient en vie son héritage linguistique – la langue Makã –à travers ses chansons. Son univers musical s’inspire du mécanisme de communication du caméléon : il change de couleur en fonction des messages et des émotions portés, pour créer une musique nouvelle et métissée. Davy Schifen chant lead, guitare Denis Maire chœurs, basse Lionel Galonnier chœurs, batterie hybride Edouard Hailbronn chœurs, guitare

photo L'été sera Show : Concert

L'été sera Show : Concert "Mimaa"

Concert, Musique

Haguenau 67500

Le 13/08/2021

La scène Trap-Latino peut désormais compter sur l’une de ses toutes premières représentantes, la chanteuse MIMAA. Jeune artiste française originaire d’Alès, elle puise son inspiration dans ses origines espagnoles, la culture gitane et une nouvelle scène latino hybride dont Rosalia serait la marraine, MIMAA fait se rencontrer trap et flamenco. C’est rentre-dedans, solaire, et chaque note sonne comme une célébration de la femme latine, grande gueule et sensuelle, sorte de Carmen version 2021 qui dégagerait un Don José trop collant à coups de déhanchés et d’impressionnantes vocalises. Solaire, pétillante et attachée à ses racines, MIMAA saura vous faire danser sur ses titres tous plus entrainants les uns que les autres, et ferra planer dans l’air un doux et chaud parfum du sud.

photo L'été sera Show : Concert

L'été sera Show : Concert "Vaiteani"

Musique, Concert, Lecture - Conte - Poésie

Haguenau 67500

Le 10/07/2021

Luc et Vaiteani c’est l’union hybride de l’Alsace et de Tahiti. De la « Polynesian Folk » qui surgit à brûle-pourpoint, qui nous capture et nous caresse dans une sensualité toute nouvelle. Deux âmes-coeurs qui se sont unies et qui forment un seul et même prénom. À la guitare ou au piano, Vaiteani se livre et lâche prise. Elle déploie le large éventail de ses émotions sur des mélodies nacrées et chante un autoportrait sensible qui nous ressemble. Luc distille ses arrangements délicats ourlés de percussions nomades. La tahitienne raconte que Ben Harper lui a transpercé l’âme et que Beyoncé parle à son corps. Luc, l’alchimiste touche-à-tout puise son inspiration autant dans une chaconne de Jordi Savall que dans les broderies miniatures de la kora de Toumani Diabaté.

photo MICHAEL WOLLNY SOLO “MONDENKIND”

MICHAEL WOLLNY SOLO “MONDENKIND”

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 06/11/2021

MICHAEL WOLLNY SOLO “MONDENKIND” :  Sur un répertoire composé majoritairement de pièces originales mais empruntant aussi parfois sa matière à Alban Berg ou Sufjan Stevens, Michael Wollny, seul face à son clavier, touche à la quintessence de sa poétique. S’engageant sans retenue dans un corps à corps autant physique que mental avec son instrument, il décline dans ce contexte intimiste toutes les qualités d’un style au lyrisme flamboyant, articulant autour d’une parfaite maîtrise technique, exubérance expressive et rigueur formelle. EVE RISSER RED DESERT ORCHESTRA “EURYTHMIA" :  C’est en sismologue ultra-sensible de ses vibrations intérieures ¿que la pianiste Eve Risser, après avoir transcris en musique la beauté hiératique des grands canyons américains, embarque aujourd’hui son mini big band hybride et modulable dans la chaleur aride des déserts africains. Incorporant à sa formation djembés et balafons, ¿elle transfuse de façon quasi chamanique au cœur de sa poétique résolument transgenre, la puissance spirituelle et sensorielle ¿d’un rapport au corps réconcilié.   

photo SPECTR - TAKE OVER

SPECTR - TAKE OVER

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 04/12/2021

SPECTR - Take Over / Uk Bass, Garage, Drum & Bass     Special Guest : Jetpacc A la croisée des genres, Jetpacc défend une musique hybride. Entre club music et rap/trap, il souhaite démontrer que ces styles peuvent coexister et se complémenter dans un même espace-temps. Ses mixes se dénotent par un cocktail de sonorités issues de l’Angleterre jusqu’aux USA en passant par l’Afrique. Jetpacc saura vous faire voyager dans son monde captivant et coloré." Contact Jetpacc : jetpaccbeatz@gmail.com"

photo CONCERT

CONCERT

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 22/01/2022

Trois musiciens alchimistes se font les re´ve´lateurs d’une ge´ome´trie a` syme´trie variable. En que^te de motifs a` re´pe´ter et de´tourner, Goldencut fac¸onne un hip-hop incandescent ou` mots, machines et instruments deviennent les outils d’une exploration fortuite. Leur musique est une expe´rience a` re´sultat modulable : tanto^t sombre et hybride, aussi rock qu’e´lectronique, immergeant dans un hip-hop cisele´, transcendant. Goldencut trace une route, sillonne´e a` coups de batterie brute, de machines savamment orchestre´es et d’un flow flirtant autant avec le spoken word qu’avec une rage anime´e. Tout public